Crítica de Furiosa: George Miller vuelve a hacer Mad Max: Fury Road, pero mejor

Como una guerra por el gas en un paisaje postapocalíptico, el debate sobre la fatiga de las franquicias continúa, con múltiples facciones que afirman que las secuelas, precuelas y películas de superhéroes están matando el panorama cinematográfico, mientras que otros afirman que el humo no conduce al fuego y que toda la batalla es exagerada. La última salva en la guerra, es decir, la última precuela que extiende una franquicia de décadas de duración, es Furiosa: Una saga de Mad Max, Una precuela que se ha estado preparando durante casi una década. Pero, aunque la larga experiencia con la lógica de la franquicia nos llevaría a esperar que el director George Miller ofreciera una repetición más ruidosa y más grande de su predecesora, la innovadora Mad Max: Furia en la carretera, Miller se atreve a ignorar esa expectativa y abre un camino valiente y exploratorio con una película mordaz que se niega a seguir ninguna de las reglas probadas y cansadas que siguen las películas de franquicia.

Camino de furia Mad Max llegó a las pantallas hace nueve años con una reconfiguración imponente de la serie Mad Max. Miller reemplazó a Max (interpretado por Mel Gibson en tres películas entre 1979 y 1985) con El caballero oscuro se levanta‘ Tom Hardy, empujándolo a un papel secundario y presentando a un nuevo héroe principal, la líder de guerra curtida en la batalla Imperator Furiosa (Charlize Theron). Camino de furia es un hito visceral en el canon de acción, que se basa en un ritmo propulsivo, una edición conscientemente caótica y acrobacias prácticas nerviosas que hacen que todo vibre con energía frenética.

Intentar replicar ese rayo en una botella sería una tarea inútil, por lo que Miller ni siquiera lo intenta. Furiosa. En cambio, presenta una película completamente diferente que intercambia Camino de furiaLa brevedad eficiente de ‘s favorece el alcance épico y la creación de mundos, a la vez que aporta un toque aún más experimental. En todo caso, se parece más al original Mad Max películas que la inspiraron se parece más a la película que la precedió, aparte de la ausencia del propio Max.

Dónde Camino de furia se desarrolla durante tres días, Furiosa abarca 18 años y cinco capítulos de descanso para contar la historia de su protagonista principal, desde su infancia como prisionera del señor de la guerra maníaco Dementus (un Chris Hemsworth que mastica escenas, en un papel tan diferente de su papel característico como Thor del MCU, que finalmente es fácil deshacerse de esas expectativas) hasta los eventos de Furia Camino.

Cada capítulo comienza con imágenes inquietantes, narración aleatoria y montajes que marcan el tono en lugar de una narrativa concreta. Miller y los coguionistas acreditados Nick Lathouris y Prateek Bando No les preocupa cumplir con las reglas que se esperan de las precuelas. En una de sus desviaciones más inteligentes del formato, pasan casi la misma cantidad de tiempo con la joven Furiosa (Alyla Browne) y su contraparte adulta (Anya Taylor-Joy).

No hay un breve flashback de cinco minutos de la infancia en pantalla antes de que conozcamos a la verdadera estrella. En cambio, Browne juega un papel fundamental al permitirnos ver crecer a Furiosa. Miller parece confiar en el público de una manera en la que la mayoría de los directores no lo hacen o no se les permite hacerlo, con la narrativa saltando años sin explicación ni disculpa, y nuevos personajes que aparecen sin un flujo constante de exposición o presentación. Es un viaje salvaje a medida que Furiosa crece desde una niña llena de venganza hasta una floreciente mujer guerrera con una misión mayor.

Esa elección contradice directamente lo que nos dicen habitualmente sobre la importancia del poder estelar en las franquicias. Miller ya reemplazó a Charlize Theron, la mujer que convirtió a Furiosa en una estrella de acción, porque quería contar la historia del origen del personaje y no quería utilizar tecnología de rejuvenecimiento para hacerlo. Dividir el tiempo entre una estrella establecida como Taylor-Joy y un actor infantil desconocido parece un gran riesgo, pero vale la pena, sentando las bases para la aventura a menudo espantosa que Furiosa debe emprender para alcanzar las alturas de heroísmo que alcanza en Camino de furia.

Su caracterización es particularmente atrevida: Furiosa solo dice 30 líneas en toda la película. Taylor-Joy ha dicho que pasó meses en el set en completo silencio, lo que tiene sentido cuando se ve la furia cruda y el corazón que es capaz de transmitir con una sola mirada en la película. Es fácil olvidar que no es una protagonista verbosa, ya que Miller teje una historia vibrante y ruidosa a su alrededor, y Browne y Taylor-Joy crean un personaje con suficiente presencia como para que incluso una sola palabra tenga peso.

Esa elección persiste mucho después de que termina la película, especialmente cuando se considera junto con el trauma de Furiosa y las pruebas que soporta en esta película. En su mundo, el silencio es control y poder, sin necesidad de bromas ni respuestas inteligentes. Si ponemos eso en el centro de una película que se preocupa más por las vibraciones que por la narrativa, que se inspira más en los tonos surrealistas de artistas como Mœbius y Alejandro Jodorowsky que en los famosos directores de éxitos de taquilla Steven Spielberg o David Yates, tenemos algo que parece improbable, pero fantástico.

Una saga épica de casi 20 años probablemente no sea lo que la mayoría de la gente esperaba. Furiosapero el enfoque permite que el mundo se expanda de maneras agradables. La MCU-ificación del cine significa que los éxitos de taquilla de franquicia a menudo revelan personajes, MacGuffins importantes, cabos sueltos narrativos y posibles guiños a secuelas en pequeños adelantos que tienen cada vez menos probabilidades de llevar a alguna parte. Pero con FuriosaMiller amplía el alcance del paisaje de Mad Max exponencialmente, a medida que personajes antiguos y nuevos aparecen en la pantalla, brindando una visión más clara del entorno de Wasteland, sus jerarquías sociales, sus guerras impulsadas por la gasolina y su realidad con tintes steampunk.

En otras manos, el nivel de detalle, la cantidad de personajes y la ambición narrativa de contar una historia sobre una generación entera de habitantes de Wasteland podrían hacer que la película se hundiera. Pero Miller le da vida a todo esto con su sensibilidad de autor punk: incluso teniendo en cuenta los 148 minutos de duración de la película, rara vez hay un momento de repetición de la acción postapocalíptica maravillosamente dura.

Las acrobacias casi abrumadoras son una gran parte de lo que hizo Furia Camino En 2015, Miller volvió a destacarse del resto de las grandes superproducciones. En general, Miller vuelve a esa sensibilidad cruda aquí. Desde que se hizo esa película, la tecnología cinematográfica ha evolucionado significativamente, especialmente en torno a la acción: la capacidad de manipular fondos CGI en pantallas grandes en tiempo real ha dado a los estudios y cineastas la capacidad de crear mundos enteros sin apenas rodaje práctico o en exteriores, con proyectos tan variados como Nuestra bandera significa muerte y Ant-Man y la Avispa: Quantumania Aprovechando la tecnología.

En una reciente sesión de preguntas y respuestas para una proyección de la película en Los Ángeles, Miller dijo que la nueva tecnología cambió su enfoque. Según el director, el nuevo elemento más importante fue un programa de previsualización impulsado por Unreal Engine llamado PROXi, creado por Camino de furia Los supervisores de acrobacias Guy y Harrison Norris le permitieron preparar y crear guiones gráficos para todas sus peligrosas escenas de acrobacias en un formato completamente digital. Explicó a los periodistas en el evento que fue un gran cambio Camino de furiadonde el equipo visualizó las acrobacias colocando físicamente todo el set y los modelos de cada miembro del equipo de acrobacias en una tienda de campaña en el desierto.

Ese avance se siente en la pantalla, con efectos CGI más obvios que en Camino de furiaespecialmente en los fondos y vehículos. Se ha perdido algo de la crudeza de la película anterior y Furiosa En ocasiones, la película parece un poco demasiado suave y pulida, a pesar de haber sido filmada en Australia. Pero eso es un pequeño detalle en el brutal mosaico de la película, que aún cuenta con varias secuencias de acción complejas llenas de acrobacias prácticas, incluida una que llevó 78 días filmar. En sus mejores momentos, Furiosa Pone en vergüenza a prácticamente todas las películas modernas de superhéroes.

En realidad, la palabra clave aquí es “confianza”. Miller confía en que el público se embarcará en esta aventura con él. Miller confía lo suficiente en sus propias habilidades, reputación o convicciones como para hacer esta película sin marcar las casillas esperadas. Y el estudio claramente confía en Miller lo suficiente como para posicionar una épica de acción y fantasía poco convencional como un gran estreno de verano.

Así que incluso cuando Furiosa se compara inevitablemente con Camino de furia, Tanto positiva como negativamente, deposita tu confianza en la extraña y salvaje cinematografía de Miller. Te hará apoyar a un héroe casi silencioso que enfrenta obstáculos insuperables y a un villano demente que caerá junto a él. Camino de furiaImmortan Joe es una nueva y horrible incorporación a la galería de villanos de Mad Max. Innovador y extraño en el mejor sentido. Furiosa Devuelve esa confianza con un viaje a través de una retorcida madriguera de conejo cinematográfica que probablemente redefinirá una vez más las expectativas de lo que puede ser una película de acción.

Furiosa: Una saga de Mad Max llega a los cines el 24 de mayo.