Si los créditos del título de ‘Secret Invasion’ no son un uso ético del arte de la IA, ¿qué lo es?

Esta no es una pregunta jocosa; es una pregunta sin respuesta. ¿Cuál es, en todo caso, una forma ética de utilizar la IA generativa actual en una obra de arte importante de cara al público?

Este dilema surge del furor por el uso de la IA por parte de Marvel Studios para crear la secuencia principal del título de su último programa, «Secret Invasion». Arte generado por IA: en este ¿clima? ¿Por una empresa con miles de millones para gastar? ¡Inaceptable! Pero esta no es la invasión secreta de IA que se caracterizó inicialmente.

Si bien algunos se rebelaron al principio (y es comprensible) cuando pensaron que Marvel simplemente había incitado a Midjourney o Runway a crear la secuencia inicial de un programa con un presupuesto de nueve dígitos, la verdad es considerablemente menos malvada. Esta fue una elección estilística propuesta y ejecutada por artistas profesionales que apuntaban específicamente a evocar la sensación de inquietud e imitación que impregna tanto el espectáculo como la vida moderna.

Estos créditos del título fueron realizados por el equipo de Method Studios, que ha realizado trabajos de efectos visuales para Marvel en varias películas y programas, incluida la secuencia de batalla final en “Black Panther”. Como puede ver en el montaje del trabajo principal, también hizo las introducciones de «Godless», «Warrior», «The Twilight Zone» y muchas otras producciones importantes, cada una con una apariencia clave distinta y artificial ligada a los temas del programa.

TechCrunch se puso en contacto con Method ayer para hacer comentarios, pero terminaron dando su versión de los hechos exclusivamente a The Hollywood Reporter, lo cual, por supuesto, es su derecho. Escribieron en parte:

Implicó un tremendo esfuerzo por parte de talentosos directores de arte, animadores (competentes tanto en 2D como en 3D), artistas y desarrolladores, que emplearon técnicas convencionales para elaborar todos los demás aspectos del proyecto. Sin embargo, es crucial enfatizar que si bien el componente de IA proporcionó resultados óptimos, la IA es solo una herramienta entre la variedad de conjuntos de herramientas que utilizaron nuestros artistas. Ningún trabajo de artista fue reemplazado por la incorporación de estas nuevas herramientas; en cambio, complementaron y ayudaron a nuestros equipos creativos.

En el caso de “Secret Invasion”, un programa basado en la idea de seres extraterrestres que se hacen pasar por humanos, Method probablemente presentó imágenes generadas por IA como un paralelo visual oportuno. ¿Qué podría ser mejor para sugerir una extraña imitación y el malestar que trae consigo? Y lo que es más, probablemente lanzaron este aspecto allá por 2021 o principios de 2022 para poder enviarlo a tiempo. Eso contradice la idea de que Marvel está recurriendo a la IA como resultado de la huelga de escritores o como alguna otra medida de reducción de costos.

Ahora, ahí es Ciertamente, la cuestión de si Method utilizó herramientas de IA generativa que se basaban en extraer las obras de los artistas sin pagarles ni acreditarlas (Method no proporcionó detalles más allá de que utilizó “una herramienta de IA personalizada”). ¡Esa es definitivamente una queja legítima!

Pero ¿hasta dónde debemos llevar ese agravio? ¿Qué formas de arte que hacer ¿Debería permitirse el uso de IA generativa, si corresponde? ¿Está bien sólo si el resultado final no utiliza imágenes generadas inalteradas, o también es una explotación utilizarlas en la etapa de concepto? ¿Existen modelos generativos éticamente entrenados que se puedan usar, o todo el modo de creación (si podemos llamarlo así) está comprometido?

Una vez más, estas no son preguntas retóricas o jocosas, son reales y abiertas. Dependiendo de lo que pienses, la secuencia de títulos de Method puede ser, o no, un “buen” ejemplo de cómo utilizar modelos generativos para producir arte original.

Personalmente, creo que este caso de uso funciona. No se intenta disimular que se trata de algo generado por IA, que es una de las prácticas que preocupa a la gente. Todo el aspecto está diseñado deliberadamente para que no sea realista y parezca extraño. ¿Crees que una IA no podría producir una mejor imagen de Samuel L. Jackson? El arte no pretende reemplazar el arte «real», sino mostrar claramente que es en sí mismo una imitación pobre y espeluznante. La elección de representar las estrellas y los paisajes utilizando imágenes distorsionadas producidas por una IA extraña y defectuosa es artística, un estilo destinado a representar los temas del espectáculo.

Por supuesto, no llega el momento adecuado con la huelga y otras cuestiones de explotación artística. Nadie discute que, producidos éticamente o no, los títulos se sienten fuera de contacto en este momento, ¡pero podría decirse que eso se debe a que los mismos temas que deben expresar se han vuelto comunes!

Si acabaran de hacer fotografías de Nick Fury con un fondo que solo se muestra como IA cuando se mira de cerca, sería muy diferente. Un intento de reemplazar la contribución de un artista, en esta etapa del debate, es necesariamente una especie de aproximación subrepticia, como Indiana Jones reemplazando el ídolo dorado por una bolsa de arena. No lo logró, y el arte de la IA tiene problemas similares (aunque todavía no hay ninguna roca).

En particular, si miras el programa hasta el final, encontrarás que hay créditos allí y que una enorme cantidad de personas que trabajaron en el programa son artistas (cientos de ellos, en una docena de casas y unidades de efectos visuales). Marvel no está eludiendo a los artistas; si tuviera que adivinar, diría que probablemente es el mayor empleador o cliente de artistas profesionales del mundo. (Ciertamente es así si incluyes a Disney).

También he oído que a menudo pagan muy poco y trabajan con esos artistas como mulas prestadas, por supuesto, pero ese es otro asunto (y por el que vale la pena reprenderlos). Este tratamiento de los títulos no interpretó correctamente la sala, y todavía queda la cuestión de si las herramientas de inteligencia artificial utilizadas, de hecho, cooptaron las creaciones de otros artistas para producir el resultado que vimos, por muy cuidadosamente «guiadas» que fueran. y compuesto fue. Así que no hay pase libre para Marvel.

Pero la reacción instintiva de muchos también parece fuera de lugar a su manera. Según mi experiencia hablando con ellos, los artistas que crean para ganarse la vida están menos preocupados por las herramientas de IA en sí mismas (de hecho, muchos ya las usan en sus procesos) que por las personas que las crean y toman decisiones sobre ellas. (Es cierto que algunas con las que he hablado dicen que no).

Un modelo generativo no pudo y no produjo esta secuencia de apertura: fue escrita, esbozada, generada, modificada, animada y todo lo demás por profesionales. Sin embargo, los temores que surgieron cuando la gente la vio reflejan una preocupación muy real de que los productores y gerentes tacaños optarán por utilizar la IA a pesar de que no hace lo que ellos piensan, y ciertamente a pesar de las consideraciones éticas. Como han señalado otros, la tecnología puede dar miedo, pero las personas que la utilizan dan mucho, mucho más miedo. En este caso fue un poco un error, pero no el insulto a los artistas que algunos lo han juzgado.